汤显祖最著名的代表作

《牡丹亭》。主要讲述的是一个爱情故事，在这个过程中也揭露了封建礼教对于与年轻男女追求爱情的桎梏，《牡丹亭》当时成为了西厢记之后，又一部里程碑式的作品，震动了当时的剧坛。而汤显祖的主要贡献也是在这一上面，展现了非常独特的艺术特色和文采抒情手法等方面。

《牡丹亭》的具体简介

《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，是明代文学家、戏剧家汤显祖（1550-1616）的代表作品，写于明万历六年（公元1598年）。《牡丹亭》的故事取材于明代话本小说《杜丽娘慕色还魂记》，主要讲述了南安那太守杜宝之女杜丽娘和少年书生柳梦梅的故事。

汤显祖运用浪漫主义手法，塑造了杜丽娘这个不朽的艺术典型，表现了在封建专制主义重压下，广大男女青年要求个性解放，争取爱情自由和婚姻自主的主题，语言真切，抒情自然，具有很强的艺术感染力。

《牡丹亭》的感人力量，在于它具有强烈地追求个性自由，反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。汤显祖描写杜丽娘的美貌很成功，而描写杜丽娘的感情和理想的那些片段更具魅力。

《牡丹亭》写出，她不是死于爱情被破坏，而是死于对爱情的徒然渴望。通过杜丽娘的形象，《牡丹亭》表达了当时广大男女青年要求个性解放，要求爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。

《牡丹亭》的表现手法

汤显祖在写《牡丹》的时候，在文章设置了三年的时间差，这也是非常具有神秘和梦幻色彩的，尤其是在古代社会是非常具有创造力的一种戏曲结构。

以往的传统戏剧在叙事上，主要是从故事发生到结束的时间来进行叙述的，整个故事显得非常的沉闷，可是《牡丹亭》就采取了回叙的叙事手法进行了创新，让故事当中的一些情节及早的被观众所熟知，也让观众非常有代入感。最后汤显祖也有了东方莎士比亚的称呼，同时《牡丹亭》也是作为中国戏剧史上的一座高峰。

汤显祖对历史的影响

汤显祖在当时和后世都有很大影响。即使是认为他用韵任意，不讲究曲律的评论家，也几乎无一不称赞《牡丹亭》。由于汤显祖的影响，明末出现了一些刻意学习汤显祖、追求文采的剧作家，如阮大铖和孟称舜等，后人因之有玉茗堂派或临川派之说，实际上并不恰切。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向，影响更为深远，从清代的《红楼梦》中也可看出这种影响。

汤显祖生前就有《玉茗堂文集》刊行。逝世后5年，韩敬编印《玉茗堂集》。他的作品于明清两代均有刊本，比较通行的是1964年由钱南扬、徐朔方合编的《汤显祖集》，包括诗文和戏曲。